本站讯 12月1日下午，中国经典声歌品鉴音乐会在中国海洋大学西海岸校区学习综合体北楼三层322举办。本场音乐会为2022“美育在海大”系列活动之一，演出者主要包括声乐主修和选修课程中的艺术系各专业不同年级的学生。曲目选择方面主要一中国经典艺术歌曲、歌剧选段、中国器乐曲为主，融入恰当的舞台表演，集听觉、视觉、感觉于一体的全方位作品呈现。
声乐，是指用人声演唱的音乐形式。声乐是以人的声带为主，配合口腔、舌头、鼻腔作用于气息，发出悦耳的、连续性、有节奏的歌声。按音域的高低和音色的差异，可以分为女高音、女中音、女低音和男高音、男中音、男低音。根据演唱者人数，又分为独唱、重唱与合唱。自1672年，英国小提琴家班尼斯特第一个公开在大庭广众面前演奏音乐，来自西方的音乐会文化作为一种专场的演奏、演唱会盛行起来，本次中国经典声歌品鉴音乐会由郑琳老师担任导聆，引导听众欣赏歌曲，感受音乐会文化与声乐演出的独特魅力。
“欢聚在一起，在这欢乐的时刻尽情歌唱！”冬日的暖阳渐渐西斜，沐浴在这金色的阳光下，一首由著名作曲家印青，作词家贺东久创作的《节日欢歌》拉开了本次音乐会的帷幕。全体演唱者一同演唱，听众们掌声为伴，共同完成的这首温馨欢乐的开场曲，歌唱祖国的大好河山，歌唱这个众人欢聚一堂的美好时刻。
一首感人至深，为情爱，为真实，为人心，为人性和美谱写的歌曲，便是周易与陆游文曲神交的《衩头凤》，随着歌声的由弱渐强，悲怆的感情如浪涛般重重叠叠摄人心魄。歌声琴声忽而又戛然而止，无声似有声，将被迫离异的男女间那份牵肠挂肚的思念和幽怨抒发到了尽头。
历代词人笔下，连绵的秋雨总是和剪不断理还乱的“愁思”难解难分。一曲《虞美人•听雨》展示了词人蒋捷这样的三幅画面。少年时的醉生梦死一掷千金，壮年漂泊在外的万种离愁，而今的白发老人僧庐下独自听雨，却再也无法激起心中的半点波澜，“一任阶前点滴到天明”，似心如止水，实欲说还休。悠扬婉转的花腔女高音演绎出听雨人此时的不平静，将其心中深蕴的冷漠与痛苦展现在听众面前，如泣如诉。
花灯耀眼，乐声贯耳。极力渲染下绚丽多彩的元宵佳节却伫立着这样一位女子，她孤高淡泊、超群拔俗。《青玉案•元夕》以婉转的曲调，精巧的构思，将观众引入到了灯火繁荣处，心中却仿佛缺少了部分似的苦苦寻找，在灯火阑珊之处，蓦然回首，原来苦苦追寻的人儿就在那灯火寥落的地方静静的等待着。此情此景极具美感，含蓄婉转间余味无穷。
1932年，这个时期的中国政治黑暗，现实腐败，外族入侵之苦、国土沦丧之悲，在这样的情境下，韦瀚章上海久居，过着清苦的教书生活，在孤寂的心情下，思念其远方的故乡，《思乡》有感而作。黄自先生用柔和婉转的曲调，美化了诗词的文句，也描绘了故乡暮春时节的情景——啼鹃飞鸟，流水落花，表现了游子不如归去的梦幻与哀愁。
火红的花儿象征着纯洁的友谊与爱情，鲜艳的花儿是用了青春的血液来浇灌。小提琴琴声与钢琴和鸣，塔吉克青年和喀布尔城公主的爱情故事仿佛就发生在听众眼前。小提琴改编曲《花儿为什么这样红》，钢琴轻柔，提琴悠扬，古丝绸之路上那充满了异域风情的旋律跨越千年，提琴旋律的加花，夹揉着对爱人的爱恋和热切，传向远方。
南北两地景不同，天各一方情相思。戍守边疆的边防战士，守卫着祖国的安定，更保卫者爱恋的姑娘。著名作曲家朱良镇，根据词作家王森的诗歌进行改编并谱曲的艺术歌曲《两地曲》，备受男高音的青睐，高亢的歌声倾诉着内心的热恋，一浪更推过一浪。诗情画意的歌词和含蓄奔放的音乐，通过钢琴伴奏的补充映衬，让听众对美好爱情充满希望和向往，是一首精美之作。
花开之时，鸟语啼鸣，春意盎然。著名作曲家阎肃老师和青年作曲家胡廷江联手打造的《问春》有别于《玛依拉变奏曲》的豪放热情，《春天的芭蕾》的轻盈典雅，这首问春是对美好春天的直抒胸臆，对万物复苏，生机盎然的热情赞美。空灵纤细的女高音和华美的花腔二重唱完美流畅，把春的灵气和细腻生动地活化了。
梁山伯与祝英台的故事被誉为中国民间四大传说之一。古老的爱情故事经过词作家王庆爽全新的改编，运用现代的手法，现代的思想重新审视这一经典故事，从女性的角度，重新对这份爱情进行了诠释。在前奏的琶音伴奏下，似乎描绘了花开花落，彩蝶飞舞的景象，演唱者情绪饱满，带领听众一同回忆梁山伯与祝英台的爱情故事。
这发生在抗战时期的等待，是牺牲了小我去成就大我的牺牲精神，是对团圆的期盼和重聚的美好愿望。而此时此刻，《等着我亲爱的人》重新唱响，二重唱的形式如相互倾诉，情感饱满，听众们无不进入了一场时间回溯，三年的抗疫回忆重上心头，感慨万分中重振面对疫情最终胜利的坚定信念。
风雨百年，曾经那生于动荡的小小红船已然成为如今平稳前行的巍巍巨轮。最后，一曲《领航》由全体演员共同唱响，情感真挚，主题宏大。时代的主旋律是初心，当鲜艳的五星红旗展开在舞台中央，歌声掌声交融升腾，共同祈福伟大的中国共产党，乘风破浪，扬帆远航！
编辑：吴梦欣
责任编辑：赵奚赟
